크리스마스 음악
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1. 개요
크리스마스 음악은 크리스마스 축하와 관련된 음악을 통칭하며, 4세기 고대 로마의 찬송가에서 유래되었다. 13세기에는 아시시의 프란체스코의 영향으로 각 지역 언어로 된 대중적인 크리스마스 노래 전통이 발전했다. 17세기 청교도 금지령으로 인해 한때 금지되기도 했지만, 왕정 복고 이후 다시 부활하여 빅토리아 시대에 새로운 캐롤들이 등장했다. 크리스마스 음악은 교회 절기, 클래식 음악, 캐롤, 대중음악 등 다양한 형태로 존재하며, 특히 미국에서는 라디오 방송국에서 연말연시에 크리스마스 음악을 집중적으로 방송하는 것이 일반적이다. 또한 뮤지컬과 코미디 노래 등 다양한 장르에서 크리스마스 음악이 활용되고 있다.
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| 크리스마스 음악 | |
|---|---|
| 음악 장르 | |
| 장르 | 캐럴 크리스마스 팝 가스펠 클래식 음악 |
| 주제 | |
| 주제 | 크리스마스 성탄절 크리스마스 트리 산타클로스 선물 겨울 기독교 |
| 관련 항목 | |
| 관련 항목 | 크리스마스 캐럴 크리스마스 앨범 크리스마스 싱글 크리스마스 공연 크리스마스 영화 크리스마스 드라마 |
2. 역사
크리스마스도 참고
== 초기 음악 ==
크리스마스와 관련된 음악은 4세기 고대 로마의 라틴어 찬송가인 ''Veni redemptor gentium''에서 유래한 것으로 여겨진다.[9] 13세기에는 아시시의 프란체스코의 영향으로 각 지역의 고유 언어로 된 대중적인 크리스마스 노래 전통이 발전했다.[10] 중세 시대에 영국인들은 원무와 노래를 결합하여 캐롤이라고 불렀으며, 이후 이 단어는 친숙하거나 축제적인 스타일로 종교적인 주제를 다루는 노래를 의미하게 되었다. 이는 이탈리아에서 프랑스와 독일을 거쳐 영국으로 전해졌다. 영어로 된 크리스마스 캐롤은 1426년 영국의 채플린 존 오들레이의 작품에서 처음 등장하며, 그는 25개의 "''caroles of Cristemas''"를 열거했는데, 이는 아마도 집집마다 다니며 노래를 불렀던 와실러 무리에 의해 불렸을 것이다.[11][13] 16세기에는 "열두 날의 크리스마스", "God Rest You Merry, Gentlemen", "O Christmas Tree"를 포함한 다양한 크리스마스 캐롤이 처음 등장했다.[12] 음악은 크리스마스 시즌과 그 축하의 초기 특징이었다. 가장 초기의 예는 성탄 축일과 주현절을 기념하기 위한 전례용 작품(성가와 연도)으로, 동방 정교회에서 여전히 사용하고 있다. 루터교의 아버지인 마르틴 루터는 미사 동안 회중 찬송을 장려했으며, 전례 밖에서도 캐롤 부르기 관행을 전파했다.[14]
== 청교도 금지령 ==
올리버 크롬웰 치하의 잉글랜드 연방 정부 기간 동안, 럼프 의회는 크리스마스 캐롤을 부르는 행위를 이교도적이고 죄악스러운 것으로 간주하여 금지했다. 가톨릭과 마기스테리얼 프로테스탄트 전통의 기독교와 관련된 다른 관습들과 마찬가지로, 이 행위는 청교도들의 반감을 샀다.[16] 크롬웰의 통치 기간 동안 크리스마스 축하 행사를 전면 금지한 것은 유명한 일이다. 크리스마스 공적 축하 행사를 금지하려는 이러한 시도는 산타클로스의 초기 역사에서도 찾아볼 수 있다.
청교도 웨스트민스터 신학자 회의는 1644년에 일요일을 전례력에서 유일한 성일로 지정했다. 1645년에 잉글랜드 교회를 위해 제작된 새로운 전례서는 이를 인정하여 크리스마스를 법적으로 폐지했다. 1647년 의회는 크리스마스 축하를 범죄로 선포했다.[15] 이러한 금지의 효력과 그것이 실제로 영국에서 시행되었는지에 대해서는 논쟁의 여지가 있다.[15] 청교도가 크리스마스를 금지했던 기간 동안에도, 그리스도의 탄생을 기념하는 종교 의식은 반쯤 비밀리에 계속 열렸고, 사람들은 은밀하게 캐롤을 불렀다.[16]
청교도들은 일반적으로 크리스마스 축하를 반대했는데, 이러한 경향은 18, 19, 20세기에 걸쳐 유럽과 미국에서 계속해서 나타났다.[17]
== 왕정 복고 ==
1660년 5월 찰스 2세가 스튜어트 왕가를 왕위에 복귀시키자, 잉글랜드 사람들은 크리스마스 풍습의 부활의 일환으로, 왕 자신의 축하 행사에서 승인된 크리스마스 캐럴의 대중적인 노래를 다시 불렀다.[16][15]
빅토리아 시대에는 "고요한 밤", "오 작은 고을 베들레헴이여", "오 거룩한 밤"을 포함하여 휴일에 대한 새로운 존경심과 관련된 크리스마스 캐럴이 급증했다. 성 니콜라스 또는 다른 선물 전달자와 관련된 최초의 크리스마스 노래는 19세기에 나왔다.[18] 많은 오래된 크리스마스 찬송가가 이 기간 동안 번역되거나 가사가 추가되었으며, 특히 존 스테이너가 "''새롭고 오래된 크리스마스 캐럴''"이라는 영향력 있는 모음집을 출판한 1871년에 그랬다.[18] 윌리엄 샌디스의 ''고대 및 현대 크리스마스 캐럴''(1833)에는 현재 고전적인 영어 캐럴의 첫 번째 인쇄물이 포함되어 있으며, 빅토리아 중기의 휴일 부활에 기여했다.[19] 교회에서 캐럴을 부르는 것은 1880년 크리스마스 이브에 영국 콘월주 트루로 대성당에서 시작되었으며 (아홉 독서와 캐럴), 현재 전 세계 교회에서 볼 수 있다.[20]
크리스마스 캐럴에 대한 유일한 관찰 연구 중 하나에 따르면, 21세기에는 크리스마스 준수 및 캐럴 전통이 국가마다 상당히 다르며, 심지어 유명한 노래의 실제 출처와 의미조차도 흔히 잘못 귀속되고 캐럴을 부르는 동기는 종교적 신념만큼 가족 전통 및 국가 문화 유산과 관련될 수 있다.[21] 음악을 포함한 크리스마스 축제는 핀란드 로바니에미에 있는 산타클로스 마을과 같은 기관에서도 더 세속적인 방식으로 기념된다.[22]
2. 1. 초기 음악
크리스마스와 관련된 음악은 4세기 고대 로마의 라틴어 찬송가인 ''Veni redemptor gentium''에서 유래한 것으로 여겨진다.[9] 13세기에는 아시시의 프란체스코의 영향으로 각 지역의 고유 언어로 된 대중적인 크리스마스 노래 전통이 발전했다.[10] 중세 시대에 영국인들은 원무와 노래를 결합하여 캐롤이라고 불렀으며, 이후 이 단어는 친숙하거나 축제적인 스타일로 종교적인 주제를 다루는 노래를 의미하게 되었다. 이는 이탈리아에서 프랑스와 독일을 거쳐 영국으로 전해졌다. 영어로 된 크리스마스 캐롤은 1426년 영국의 채플린 존 오들레이의 작품에서 처음 등장하며, 그는 25개의 "''caroles of Cristemas''"를 열거했는데, 이는 아마도 집집마다 다니며 노래를 불렀던 와실러 무리에 의해 불렸을 것이다.[11][13] 16세기에는 "열두 날의 크리스마스", "God Rest You Merry, Gentlemen", "O Christmas Tree"를 포함한 다양한 크리스마스 캐롤이 처음 등장했다.[12] 음악은 크리스마스 시즌과 그 축하의 초기 특징이었다. 가장 초기의 예는 성탄 축일과 주현절을 기념하기 위한 전례용 작품(성가와 연도)으로, 동방 정교회에서 여전히 사용하고 있다. 루터교의 아버지인 마르틴 루터는 미사 동안 회중 찬송을 장려했으며, 전례 밖에서도 캐롤 부르기 관행을 전파했다.[14]2. 2. 청교도 금지령
올리버 크롬웰 치하의 잉글랜드 연방 정부 기간 동안, 럼프 의회는 크리스마스 캐롤을 부르는 행위를 이교도적이고 죄악스러운 것으로 간주하여 금지했다. 가톨릭과 마기스테리얼 프로테스탄트 전통의 기독교와 관련된 다른 관습들과 마찬가지로, 이 행위는 청교도들의 반감을 샀다.[16] 크롬웰의 통치 기간 동안 크리스마스 축하 행사를 전면 금지한 것은 유명한 일이다. 크리스마스 공적 축하 행사를 금지하려는 이러한 시도는 산타클로스의 초기 역사에서도 찾아볼 수 있다.청교도 웨스트민스터 신학자 회의는 1644년에 일요일을 전례력에서 유일한 성일로 지정했다. 1645년에 잉글랜드 교회를 위해 제작된 새로운 전례서는 이를 인정하여 크리스마스를 법적으로 폐지했다. 1647년 의회는 크리스마스 축하를 범죄로 선포했다.[15] 이러한 금지의 효력과 그것이 실제로 영국에서 시행되었는지에 대해서는 논쟁의 여지가 있다.[15] 청교도가 크리스마스를 금지했던 기간 동안에도, 그리스도의 탄생을 기념하는 종교 의식은 반쯤 비밀리에 계속 열렸고, 사람들은 은밀하게 캐롤을 불렀다.[16]
청교도들은 일반적으로 크리스마스 축하를 반대했는데, 이러한 경향은 18, 19, 20세기에 걸쳐 유럽과 미국에서 계속해서 나타났다.[17]
2. 3. 왕정 복고
1660년 5월 찰스 2세가 스튜어트 왕가를 왕위에 복귀시키자, 잉글랜드 사람들은 크리스마스 풍습의 부활의 일환으로, 왕 자신의 축하 행사에서 승인된 크리스마스 캐럴의 대중적인 노래를 다시 불렀다.[16][15]
빅토리아 시대에는 "고요한 밤", "오 작은 고을 베들레헴이여", "오 거룩한 밤"을 포함하여 휴일에 대한 새로운 존경심과 관련된 크리스마스 캐럴이 급증했다. 성 니콜라스 또는 다른 선물 전달자와 관련된 최초의 크리스마스 노래는 19세기에 나왔다.[18] 많은 오래된 크리스마스 찬송가가 이 기간 동안 번역되거나 가사가 추가되었으며, 특히 존 스테이너가 "''새롭고 오래된 크리스마스 캐럴''"이라는 영향력 있는 모음집을 출판한 1871년에 그랬다.[18] 윌리엄 샌디스의 ''고대 및 현대 크리스마스 캐럴''(1833)에는 현재 고전적인 영어 캐럴의 첫 번째 인쇄물이 포함되어 있으며, 빅토리아 중기의 휴일 부활에 기여했다.[19] 교회에서 캐럴을 부르는 것은 1880년 크리스마스 이브에 영국 콘월주 트루로 대성당에서 시작되었으며 (아홉 독서와 캐럴), 현재 전 세계 교회에서 볼 수 있다.[20]
크리스마스 캐럴에 대한 유일한 관찰 연구 중 하나에 따르면, 21세기에는 크리스마스 준수 및 캐럴 전통이 국가마다 상당히 다르며, 심지어 유명한 노래의 실제 출처와 의미조차도 흔히 잘못 귀속되고 캐럴을 부르는 동기는 종교적 신념만큼 가족 전통 및 국가 문화 유산과 관련될 수 있다.[21] 음악을 포함한 크리스마스 축제는 핀란드 로바니에미에 있는 산타클로스 마을과 같은 기관에서도 더 세속적인 방식으로 기념된다.[22]
2. 4. 빅토리아 시대
3. 자선 활동
17세기 왕정복고 이후 잉글랜드에서 구호 또는 자선에 대한 보답으로 크리스마스 캐롤을 부르는 전통이 시작되었다.[23] 마을 음악가 또는 '웨이츠'는 크리스마스 전 몇 주 동안 거리에서 돈을 모을 수 있는 허가를 받았으며, 이 관습은 18세기와 19세기를 거쳐 현재까지 인구 전체로 퍼졌다. 17세기부터 여성들이 주도하여 이웃에게 와세일 그릇을 가져가 캐롤과 함께 선물을 요청하는 잉글랜드 관습이 있었다.[23]
이러한 오랜 역사에도 불구하고, 많은 크리스마스 캐롤은 "웨스포드 캐롤", "즐거운 신사여, 편히 쉬세요", "아침 햇살 아래 앉아", "호랑가시나무와 덩굴", "코번트리 캐롤" 및 "세 척의 배를 보았네"와 같은 노래를 제외하고는 19세기 이후에 만들어졌다. 여러 교파의 일반 기독교 교회 신자들이 집집마다 방문하여 캐롤을 부르는 관습은 인도와 같이 세계 여러 지역에서 계속되고 있으며, 주민들은 캐롤러들에게 돈을 주고, 교회는 이를 가난한 사람들에게 배분한다.[24][25]
4. 교회 절기
교회력에서 대림절과 크리스마스타이드 축제의 중요성은 크리스마스 이야기를 기념하는 교회 예배를 위해 특별히 작곡된 방대한 음악 레퍼토리가 있다는 것을 의미한다. 바로크 시대부터 21세기까지 다양한 작곡가들이 크리스마스 칸타타와 모테트를 작곡했다. 주목할 만한 작품으로는 토마스 탈리스의 ''Mass "Puer natus est nobis"''(1554), 조반니 피에르루이지 다 팔레스트리나의 ''O magnum mysterium'' (1569), 올란도 디 라소의 ''Resonet in laudibus'' (1569), 하인리히 쉬츠의 ''Weihnachtshistorie'' (1664), 요한 제바스티안 바흐의 바흐 칸타타의 여러 크리스마스에서 주현절 칸타타 및 ''크리스마스 오라토리오'' (1734), 야쿠프 얀 리바의 ''체코 크리스마스 미사 "Hey, Master!"'' (1796), 안톤 브루크너의 ''Virga Jesse floruit'' (1885) 등이 있다.
5. 클래식 음악
많은 대규모 종교 작품들이 크리스마스에 콘서트 형식으로 공연된다.[26] 게오르크 프리드리히 헨델의 오라토리오 ''메시아'' 공연은 일부 국가에서 크리스마스 축제의 단골 행사이며,[26] 원래 부활절에 공연하기 위해 쓰였지만 성경적 크리스마스 이야기를 다루고 있다.[27][28] 대중의 참여를 유도하는 비공식적인 스크래치 메시아 공연은 크리스마스 시즌에 매우 인기가 높다.[29] 요한 제바스티안 바흐의 ''크리스마스 오라토리오''(Weihnachts-Oratorium, BWV 248)는 1734년 크리스마스를 위해 쓰여졌으며, 예수의 탄생, 목자들에게의 천사의 예고, 목자들의 경배, 예수의 할례와 명명, 동방 박사의 여정, 동방 박사의 경배를 묘사하고 있다.[30]
안토니오 비발디는 바이올린 협주곡 RV270 "''Il Riposo per il Santissimo Natale''"("가장 거룩한 크리스마스를 위하여")를 작곡했다. 아르칸젤로 코렐리는 1690년에 ''크리스마스 협주곡''을 작곡했다. 페터 코르넬리우스는 크리스마스 테마와 관련된 6개의 노래 모음을 작곡했으며, 이를 ''크리스마스 노래''라고 불렀다. 그는 자신의 시를 독창과 피아노를 위해 만들었으며, 두 곡의 반주에서 오래된 크리스마스 캐롤을 암시했다.
크리스마스와 관련된 다른 클래식 작품은 다음과 같다.
- 마르크-앙투안 샤르팡티에, 9개의 성악 작품과 2개의 기악 작품:
- * ''자정 미사'' H.9 (독창, 합창, 플루트, 현악기, 통주 저음) (1690)
- * ''In nativitatem Domini canticum'' H.314 (4성부, 플루트 2개, 바이올린 2개, 통주 저음) (1670)
- * ''Canticum in nativitatem Domini'' H.393 (3성부, 트레블 악기 2개, 통주 저음) (1675)
- * ''크리스마스 파스토랄'' H.414 (독창, 합창, 트레블 악기 2개, 통주 저음) (1683–85)
- * ''크리스마스 오라토리오'' H.416 (독창, 합창, 플루트, 현악기, 통주 저음) (1690)
- * ''Dialogus inter angelos et pastores Judae in nativitatem Domini'' H.420 (독창, 합창, 플루트, 현악기, 통주 저음) (1695?)
- * ''In nativitate Domini Nostri Jesu Christi canticum'' H.421 (3성부, 통주 저음) (1698–99)
- * ''크리스마스 파스토랄'' H.482 (독창, 합창, 트레블 비올 2개, 통주 저음) (1683–85)
- * ''크리스마스 파스토랄'' H.483 H.483 a H.483 b (독창, 합창, 플루트 2개, 트레블 비올 2개, 통주 저음) (1683–85)
- * ''악기를 위한 크리스마스'' H.531 (플루트, 현악기, 통주 저음) (1688?)
- * ''악기상의 크리스마스'' H.534 (플루트, 현악기, 통주 저음) (1698)
- ''그리스도'' (1847) - 펠릭스 멘델스존의 미완성 오라토리오
- ''그리스도의 어린 시절'' (1853–54) - 엑토르 베를리오즈
- ''크리스마스 오라토리오'' (1858) - 카미유 생상스
- ''호두까기 인형'' (1892) - 표트르 일리치 차이코프스키[31]
- ''크리스마스 캐롤 환상곡'' (1912) 및 ''호디에'' (1954) - 랄프 본 윌리엄스
- ''캐롤 축제'' (1942) - 벤자민 브리튼
6. 크리스마스 캐럴
특정 종교적 맥락이 없는 전통적인 노래조차도 종종 크리스마스 캐럴이라고 불린다. 이들 각각은 풍부한 역사를 가지고 있으며, 일부는 수세기 전으로 거슬러 올라간다.
'''표준 캐럴'''
어떤 크리스마스 관련 행사에서나 들을 수 있는 인기 있는 전통 캐럴 곡들은 다음과 같다.[32][33][34]
- "천사들의 노래를 들으니"(영국에서는 이 곡조에 맞춰 "영광의 세계에서 온 천사들"의 가사를 부름)
- "말구유에서"
- "굴뚝에 장식을"
- "높이 종을 울려라"
- "첫 번째 노엘"
- "산 위에 가서 말하라"
- "기쁘게 지내세요, 신사 여러분"
- "선한 벤체슬라스 왕"
- "오! 기쁜 소식"
- "세 척의 배가 보여요"
- "한밤중에"
- "기쁘다 구주 오셨네"
- "오 크리스마스 트리"(''오 탄넨바움'')
- "오 거룩한 밤"(''Cantique de Noël'')
- "오 작은 베들레헴 마을"
- "왕가의 다윗 성에"
- "고요한 밤" (''Stille Nacht, heilige Nach''t)
- "크리스마스 열두 날"
- "동방 박사 세 사람"
- "메리 크리스마스를 기원합니다"
- "이 아이는 누구인가?"
- "목자들은 양 떼를 지켜보았네"
이 곡들은 수백 년 전부터 유래되었으며, 가장 오래된 곡("Wexford Carol")은 12세기에 기원한다. 가장 최근의 곡은 19세기 중후반에 만들어졌다. 많은 곡들이 비영어권 국가에서 시작되었으며, 종종 크리스마스 주제가 아니었지만, 후에 영어 가사를 추가하여 영어 캐롤로 변환되었다. 이 가사는 항상 원본에서 번역된 것이 아니라, 때로는 20세기 초까지 새로 만들어지기도 했다.
'''초기 세속 크리스마스 노래'''
초기 세속 크리스마스 노래 중 하나는 1780년 영국에서 처음 등장한 "열두 날의 크리스마스"였다(멜로디는 1909년에야 등장했다). 영국 서부 지방 캐롤 "메리 크리스마스"는 1830년대에 기원을 두고 있지만, 현대적인 형태로 출판된 것은 1935년 아서 워렐이 더 많은 청중에게 소개한 이후였다. 현대적 형태의 산타클로스와 같은 휴일의 세속적 신화가 19세기에 등장하면서 세속적인 크리스마스 노래도 등장했다. 벤자민 햄비의 "지붕 위에"와 에밀리 헌팅턴 밀러의 "즐거운 구식 산타클로스"는 1860년대에 제작된 미국 최초의 명백한 세속적 크리스마스 노래 중 하나였다. 이보다 앞서 1857년에 쓰였지만 크리스마스에 대한 언급은 없었던 "징글벨", 그리고 1824년에 쓰였지만 독일어 원본에서 번역된 후 크리스마스 트리에 관한 내용으로 만들어진 "오 크리스마스 트리"가 있었다.
'''출판된 크리스마스 음악'''
크리스마스 음악은 수세기 동안 악보로 출판되었다. 최초로 인쇄된 크리스마스 음악 모음집 중 하나는 1582년에 처음 출판된 핀란드 노래책인 ''피아이 칸티오네스''로, 오늘날 잘 알려진 크리스마스 캐럴로 살아남은 여러 곡을 담고 있다. 19세기에 출판된 ''Christmas Carols, New and Old'' (브램리와 스테이너, 1871)는 캐럴의 대중적인 매력을 넓히는 데 중요한 역할을 했다.[35] 20세기에는 옥스퍼드 대학교 출판부(OUP)에서 ''옥스포드 캐럴집'' (마틴 쇼, 랄프 본 윌리엄스와 퍼시 디어머, 1928)와 같이 매우 성공적인 크리스마스 음악 모음집을 출판했는데, 이는 초창기 민요를 부활시켜 현대 표준 캐럴로 자리 잡게 했다.[36][37] 랄프 본 윌리엄스(1872–1958)는 중세 시대와 민속 캐럴을 현대에 대중화하는 데 기여한 영국의 작곡가이다.[36] 이어서 1961년에 처음 출판되어 현재 5권으로 제공되는 베스트셀러 ''합창단을 위한 캐럴'' 시리즈 (데이비드 윌콕스, 레지날드 자크와 존 루터)가 출판되었다. 이 인기 있는 책들은 영어권 세계의 합창단과 교회 신도들에게 인기 있는 자료로 입증되었으며 오늘날까지 인쇄되어 판매되고 있다.[38]
'''합창 지휘자 설문 조사'''
2008년, BBC 뮤직 매거진은 영국과 미국의 합창 전문가 및 지휘자들의 의견을 모아 "50대 캐럴" 설문 조사를 발표했다.[39][40][41] 가장 선호하는 크리스마스 캐럴 및 모테트 상위 10개 목록은 다음과 같다.
# "In the Bleak Midwinter" – 해럴드 다크
# "In Dulci Jubilo" – 전통
# "A Spotless Rose" – 허버트 하웰스
# "Bethlehem Down" – 피터 워록
# "Lully, Lulla" – 전통
# "Tomorrow Shall Be My Dancing Day"
# "There Is No Rose" - 전통 (15세기)
# "O Come, All Ye Faithful"
# "Of the Father's Heart Begotten"
# "What Sweeter Music" – 존 루터
6. 1. 표준 캐럴
어떤 크리스마스 관련 행사에서나 들을 수 있는 인기 있는 전통 캐럴 곡들은 다음과 같다.[32][33][34]- "천사들의 노래를 들으니"(영국에서는 이 곡조에 맞춰 "영광의 세계에서 온 천사들"의 가사를 부름)
- "말구유에서"
- "굴뚝에 장식을"
- "높이 종을 울려라"
- "첫 번째 노엘"
- "산 위에 가서 말하라"
- "기쁘게 지내세요, 신사 여러분"
- "선한 벤체슬라스 왕"
- "오! 기쁜 소식"
- "세 척의 배가 보여요"
- "한밤중에"
- "기쁘다 구주 오셨네"
- "오 크리스마스 트리"(''오 탄넨바움'')
- "오 거룩한 밤"(''Cantique de Noël'')
- "오 작은 베들레헴 마을"
- "왕가의 다윗 성에"
- "고요한 밤" (''Stille Nacht, heilige Nach''t)
- "크리스마스 열두 날"
- "동방 박사 세 사람"
- "메리 크리스마스를 기원합니다"
- "이 아이는 누구인가?"
- "목자들은 양 떼를 지켜보았네"
이 곡들은 수백 년 전부터 유래되었으며, 가장 오래된 곡("Wexford Carol")은 12세기에 기원한다. 가장 최근의 곡은 19세기 중후반에 만들어졌다. 많은 곡들이 비영어권 국가에서 시작되었으며, 종종 크리스마스 주제가 아니었지만, 후에 영어 가사를 추가하여 영어 캐롤로 변환되었다. 이 가사는 항상 원본에서 번역된 것이 아니라, 때로는 20세기 초까지 새로 만들어지기도 했다.
6. 2. 초기 세속 크리스마스 노래
초기 세속 크리스마스 노래 중 하나는 1780년 영국에서 처음 등장한 "열두 날의 크리스마스"였다(멜로디는 1909년에야 등장했다). 영국 서부 지방 캐롤 "메리 크리스마스"는 1830년대에 기원을 두고 있지만, 현대적인 형태로 출판된 것은 1935년 아서 워렐이 더 많은 청중에게 소개한 이후였다. 현대적 형태의 산타클로스와 같은 휴일의 세속적 신화가 19세기에 등장하면서 세속적인 크리스마스 노래도 등장했다. 벤자민 햄비의 "지붕 위에"와 에밀리 헌팅턴 밀러의 "즐거운 구식 산타클로스"는 1860년대에 제작된 미국 최초의 명백한 세속적 크리스마스 노래 중 하나였다. 이보다 앞서 1857년에 쓰였지만 크리스마스에 대한 언급은 없었던 "징글벨", 그리고 1824년에 쓰였지만 독일어 원본에서 번역된 후 크리스마스 트리에 관한 내용으로 만들어진 "오 크리스마스 트리"가 있었다.6. 3. 출판된 크리스마스 음악
크리스마스 음악은 수세기 동안 악보로 출판되었다. 최초로 인쇄된 크리스마스 음악 모음집 중 하나는 1582년에 처음 출판된 핀란드 노래책인 ''피아이 칸티오네스''로, 오늘날 잘 알려진 크리스마스 캐럴로 살아남은 여러 곡을 담고 있다. 19세기에 출판된 ''Christmas Carols, New and Old'' (브램리와 스테이너, 1871)는 캐럴의 대중적인 매력을 넓히는 데 중요한 역할을 했다.[35] 20세기에는 옥스퍼드 대학교 출판부(OUP)에서 ''옥스포드 캐럴집'' (마틴 쇼, 랄프 본 윌리엄스와 퍼시 디어머, 1928)와 같이 매우 성공적인 크리스마스 음악 모음집을 출판했는데, 이는 초창기 민요를 부활시켜 현대 표준 캐럴로 자리 잡게 했다.[36][37] 랄프 본 윌리엄스(1872–1958)는 중세 시대와 민속 캐럴을 현대에 대중화하는 데 기여한 영국의 작곡가이다.[36] 이어서 1961년에 처음 출판되어 현재 5권으로 제공되는 베스트셀러 ''합창단을 위한 캐럴'' 시리즈 (데이비드 윌콕스, 레지날드 자크와 존 루터)가 출판되었다. 이 인기 있는 책들은 영어권 세계의 합창단과 교회 신도들에게 인기 있는 자료로 입증되었으며 오늘날까지 인쇄되어 판매되고 있다.[38]6. 4. 합창 지휘자 설문 조사
2008년, BBC 뮤직 매거진은 영국과 미국의 합창 전문가 및 지휘자들의 의견을 모아 "50대 캐럴" 설문 조사를 발표했다.[39][40][41] 가장 선호하는 크리스마스 캐럴 및 모테트 상위 10개 목록은 다음과 같다.# "In the Bleak Midwinter" – 해럴드 다크
# "In Dulci Jubilo" – 전통
# "A Spotless Rose" – 허버트 하웰스
# "Bethlehem Down" – 피터 워록
# "Lully, Lulla" – 전통
# "Tomorrow Shall Be My Dancing Day"
# "There Is No Rose" - 전통 (15세기)
# "O Come, All Ye Faithful"
# "Of the Father's Heart Begotten"
# "What Sweeter Music" – 존 루터
7. 대중적인 크리스마스 노래
7. 1. 미국
미국 작곡가, 작가 및 출판 협회(ASCAP)에 따르면 2016년, 프레드 쿠츠와 헤이븐 길레스피가 1934년에 작곡한 "산타클로스 이즈 커밍 투 타운"은 지난 50년 동안 가장 많이 연주된 휴일 노래이다.[42] 이 곡은 1934년 11월 에디 캔터가 자신의 라디오 쇼에서 처음으로 라이브로 공연했다. 토미 도시와 그의 오케스트라가 1935년에 이 곡을 녹음했고, 이후 1948년 프랭크 시나트라, 슈프림스, 잭슨 5, 비치 보이스, 글렌 캠벨 등 다양한 아티스트들이 이 곡을 녹음했다. 브루스 스프링스틴은 1975년 12월에 록 버전으로 녹음했다."록 시대" 이전부터 오랫동안 사랑받아온 크리스마스 명곡들[42]은 "렛 잇 스노우! 렛 잇 스노우! 렛 잇 스노우!", "윈터 원더랜드", "썰매 타기" 그리고 "즐거운 크리스마스 되세요"와 같은 곡들이 여전히 홀리데이 차트를 지배하고 있다. 이 시즌의 주요 곡으로 자리 잡은 록 시대의 곡들에는 폴 매카트니의 "원더풀 크리스마스타임", 머라이어 캐리와 월터 아파나시에프의 "All I Want for Christmas Is You", 왬!의 "라스트 크리스마스" 등이 있다. 라디오 업계 작가 션 로스는 2004년 연말연시 이후, 노래가 크리스마스 스탠다드가 되기까지 대략 10년 정도가 걸린다고 언급했다.[43]
이러한 곡들 중 가장 인기 있는 곡들은 1930년대부터 작곡되어 연말연시 동안 라디오, 인터넷, 쇼핑몰, 엘리베이터와 로비, 심지어 거리에서도 들려왔다. 빙 크로스비 외에도 2015년 가장 많이 연주된 크리스마스 노래 30위 안에 드는 많은 곡들을 대중화하고 성공적으로 커버한 주요 아티스트들로는 프랭크 시나트라, 엘비스 프레슬리, 앤디 윌리엄스, 잭슨 5 등이 있다.
1950년대 중반 이후, 대중을 위해 제작된 크리스마스 음악의 상당 부분은 크리스마스를 배경으로만 사용하여 명시적으로 낭만적인 분위기를 띠게 되었다. 1950년대에는 또한 휴일을 풍자와 코미디의 대상으로 삼는 참신곡이 등장했다. "크리스마스 슈즈"(2000)와 같은 예외적인 곡들은 세속적인 서양 테마를 보완하기 위해 기독교적 주제를 다시 도입했으며, 다양한 아티스트들의 수많은 전통적인 캐롤 커버 버전들은 사실상 모든 음악 장르를 탐구했다. 1980년대와 1990년대에는 뉴에이지 음악의 신스팝인 만하임 스팀롤러와 트랜스-시베리안 오케스트라의 심포닉 메탈을 포함한 기악 크리스마스 음악에 대한 관심이 부활했는데, 특히 나이 많은 청취자들 사이에서 인기가 있었다.[43]
== 가장 많이 연주된 크리스마스 노래 ==
폴 윌리엄스 미국 작곡가, 작가 및 출판 협회(ASCAP) 회장은 "지난 50년 동안 세상은 크게 변했지만, 이 노래들은 여러 세대에 걸쳐 휴일의 정신을 함께 해왔습니다. 음악의 경이로움 중 하나는 음악이 어떻게 우리로 하여금 진정한 기억과 전통을 계속 만들어가도록 돕는다는 것입니다. 이 소중한 노래들은 매우 많은 사람들에게 특별하며 ASCAP의 레퍼토리에서 사랑받는 부분입니다."라고 말한다.[44]
2015년 휴가 시즌에 가장 많이 연주된 상위 30개의 크리스마스 노래는 다음과 같다. 이 노래들은 모두 ASCAP 작사가와 작곡가들이 작사 또는 공동 작사했다.[44]
이 노래들 중 대부분은 크리스마스 전통(캐롤, 겨우살이, 선물 교환, 크리스마스트리, 연회, 징글벨[45])을 묘사하거나 연상시키며, 감성적이거나 향수를 불러일으키는 어조로, 기억에 남는 휴일 관습과 함께 더 단순했던 시절을 떠올리게 한다. 또한 크리스마스에 누군가와 함께하거나 집에 있고 싶은 소망을 표현한다. 겨울 관련 노래들은 눈, 추위를 대비한 옷차림, 썰매 타기 등 겨울의 계절을 기념한다.
많은 곡들이 산타클로스가 선물을 가져오고, 굴뚝을 통해 내려오고, 순록에 의해 끌리는 등의 현대 크리스마스 축제의 신화적 측면을 정의하는 데 도움을 준다. "루돌프 사슴코"는 1949년 진 오트리에 의해 라디오 청취자들에게 소개되었고, 1년 후 "프로스티 더 스노우맨"이 소개되었다. 작은 북치는 아이"는 1941년에 캐서린 K. 데이비스가 썼고, 1958년에 인기 있는 버전이 발매되었다. 로레타 린은 1974년에 "검은 순록 샤드랙"을 소개했다.[46]
| 순위 | 노래 | 작곡가(들) | 연도 | 유형 |
|---|---|---|---|---|
| 1 | "산타클로스 오신다네" | J. 프레드 쿠츠, 헤이븐 길레스피 | 1934 | 신화적 |
| 2 | "즐거운 크리스마스 보내세요" | 랄프 블레인, 휴 마틴 | 1944 | 축제/감성적 |
| 3 | "겨울 왕국" | 펠릭스 버나드, 리처드 B. 스미스 | 1934 | 계절적 |
| 4 | "렛 잇 스노우! 렛 잇 스노우! 렛 잇 스노우!" | 새미 칸, 줄 스테인 | 1945 | 계절적 |
| 5 | "크리스마스 노래" | 멜 토르메, 로버트 웰스 | 1944 | 전통 |
| 6 | "징글벨 록" | 조셉 칼턴 빌, 제임스 로스 부스 | 1957 | 축제/계절적 |
| 7 | "올해 가장 멋진 때" | 에드워드 폴라, 조지 와일 | 1963 | 계절/전통 |
| 8 | "썰매 타기" | 르로이 앤더슨, 미첼 패리시 | 1948 | 계절적/생일 |
| 9 | "루돌프 사슴코" | 조니 마크스 | 1939/1949 | 신화적 |
| 10 | "크리스마스가 다가오는 것 같아" | 메레디스 윌슨 | 1951 | 전통/축제 |
| 11 | "화이트 크리스마스" | 어빙 벌린 | 1940 | 계절/감성적 |
| 12 | "홀리 졸리 크리스마스" | 조니 마크스 | 1964/65 | 전통/축제 |
| 13 | "캐롤 오브 더 벨스" | 피터 J. 윌하우스키 | 1936 | 축제 |
| 14 | "크리스마스 트리 주변의 로큰롤" | 조니 마크스 | 1958 | 전통 |
| 15 | "올 아이 원트 포 크리스마스 이즈 유" | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 1994 | 감성적 |
| 16 | "프로스티 더 스노우맨" | 스티브 넬슨, 월터 E. 롤린스 | 1950 | 신화적 |
| 17 | "블루 크리스마스" | 빌리 헤이즈, 제이 W. 존슨 | 1957 | 전통 |
| 18 | "(집과 같은 곳은 없다) 집으로" | 밥 앨런, 알 스틸먼 | 1954 | 전통/감성적 |
| 19 | "작은 북치는 아이" | 캐서린 K. 데이비스, 헨리 V. 오노라티, 해리 시메온 | 1941 | 기독교 기반 |
| 20 | "당신은 내가 듣는 것을 듣나요?" | 글로리아 셰인 베이커, 노엘 레그니 | 1962 | 전통 |
| 21 | "실버 벨" | 제이 리빙스턴, 레이 에반스 | 1950 | 전통 |
| 22 | "베이비, 바깥은 추워요" | 프랭크 로서 | 1948 | 계절적 |
| 23 | "엄마가 산타클로스에게 키스하는 걸 봤어요" | 토미 코너 | 1952 | 참신함 |
| 24 | "펠리스 나비다" | 호세 펠리시아노 | 1970 | 축제 |
| 25 | "크리스마스 이브/사라예보 12/24" | 존 올리바, 폴 오닐, 로버트 킨켈 | 1995 | 역사 소설 |
| 26 | "라스트 크리스마스" | 조지 마이클 | 1984 | 감성적 |
| 27 | "여기에 산타클로스가 온다 (산타클로스 레인으로 바로)" | 진 오트리, 오클리 할데만 | 1947 | 신화적/기독교 기반 |
| 28 | "산타 베이비" | 조앤 엘렌 자비츠, 토니 스프링거, 프레드 엡 | 1953 | 참신함 |
| 29 | "해피 홀리데이" | 어빙 벌린 | 1948 | 축제 |
| 30 | "원더풀 크리스마스 타임" | 폴 매카트니 | 1979 | 축제 |
위의 순위는 2015년 1월 1일부터 2015년 12월 31일까지 모든 형태의 미디어에서 집계된 각 노래의 모든 아티스트 버전의 공연을 기준으로 한다.[44]
2015년 가장 많이 연주된 크리스마스 노래 상위 30곡 중 13곡(43%)은 1930년대 또는 1940년대에 쓰여졌고, 12곡(40%)은 1950년대와 1960년대에 쓰여졌으며, 5곡(17%)만 1970년대 이후에 쓰여졌다.
머라이어 캐리가 공동 작사하고 공연한 "올 아이 원트 포 크리스마스 이즈 유"는 1994년에 발표되었으며, 2015년에 처음으로 목록에 올랐다. 이 노래는 2017년에 처음으로 ''빌보드'' 핫 100 10위 안에 들었고,[47] 같은 해 ''더 인디펜던트''에 의해 "영국 최고의 크리스마스 노래"로 선정되었다.[48]
조니 마크스는 "루돌프 사슴코", "홀리 졸리 크리스마스", "크리스마스 트리 주변의 로큰롤"의 세 곡을 작곡했다. 어빙 벌린은 "화이트 크리스마스"와 "해피 홀리데이" 두 곡을 작곡했다. 이들은 목록에 두 번 이상 등장하는 유일한 작곡가이며 둘 다 비기독교인이다.[53]
진 오트리는 "루돌프 사슴코", "프로스티 더 스노우맨", "여기에 산타클로스가 온다 (산타클로스 레인으로 바로)"의 세 곡을 부른 최초의 가수이며, 마지막 노래를 공동 작사했다.
"캐롤 오브 더 벨스"와 "크리스마스 이브/사라예보 12/24" 두 곡은 동일한 멜로디인 미콜라 레온토비치의 "셰드릭"을 사용한다.
== 크리스마스 노래 설문 조사 ==
2007년 미국 라디오 청취자를 대상으로 한 두 연구 그룹의 설문 조사에서[55], 빙 크로스비의 "화이트 크리스마스"(1942), 냇 킹 콜의 "크리스마스 송"(1946), 벌 아이브스의 "홀리 졸리 크리스마스"(1965)와 같은 곡들이 가장 선호되는 것으로 나타났다. 브렌다 리의 "로킨 어라운드 더 크리스마스 트리"(1958), 바비 헬름스의 "징글벨 록"(1957), 존 레논과 오노 요코의 "해피 크리스마스"(1971) 등도 좋은 평가를 받았다. 조니 매티스의 "내가 듣고 있는 소리가 들리나요?"와 해리 시메오네 합창단의 "작은 북치는 아이"(1958)도 "사랑받는" 곡으로 언급되었다.
같은 해 에디슨 미디어 리서치의 조사에서는 바브라 스트라이샌드의 "징글벨스?", 잭슨 5의 "산타클로스가 마을에 오고 있어요", 엘모 & 패치의 "할머니가 순록에 치였네", 코미디 센트럴 ''사우스 파크'' 캐릭터들의 "오 거룩한 밤"이 가장 싫어하는 곡으로 꼽혔다. 1955년 처음 출시되어 1970년 편집 버전으로 재출시된 칼 바이스만의 노래하는 개들의 "징글벨스"는 "가장 혐오스러운 크리스마스 시대 녹음"으로 선정되었다.[55] 2004년 에디슨의 포커스 그룹은 30세에서 49세 사이의 여성만을 대상으로 하였으며, "징글벨스?", 노래하는 개들의 "징글벨스", ''사우스 파크''의 "오 거룩한 밤", 귀도의 "크리스마스 12일" 패러디, 포키 피그 모창가인 시모어 스와인이 부른 "블루 크리스마스"를 싫어하는 곡으로 꼽았다.[43]
2010년 12월 ''롤링 스톤''지는 가장 위대한 록앤롤 크리스마스 노래 목록에서 달린 러브의 "Christmas (Baby Please Come Home)"(1963)을 1위로 선정했다.[56] 2013년 12월 ''빌보드'' 홀리데이 디지털 송 차트에서는 머라이어 캐리와 월터 아파나시에프가 공동 작곡한 캐리의 "All I Want for Christmas Is You"가 1위를 차지했다.[57] 포그스의 "뉴욕의 동화"는 영국과 아일랜드의 다양한 텔레비전, 라디오 및 잡지 관련 설문 조사에서 역대 최고의 크리스마스 노래로 선정되었다.[58]
2021년 유고브의 성인 1,000명 대상 설문 조사에서는 "산타 베이비"가 가장 싫어하는 크리스마스 노래 1위에 올랐다. 뉴스 기사 부록에서는 이러한 혐오의 상당 부분이 에르사 키트의 원본보다 더 많이 방송되는 마돈나의 ''아주 특별한 크리스마스'' 버전에서 비롯되었다고 언급했다. "엄마가 산타를 뽀뽀하는 걸 봤어요", "할머니가 순록에 치였네", "원더풀 크리스마스 타임" 등도 높은 혐오도를 보였다.[59]
Pinnacle Media Worldwide 설문조사는 청취자들을 음악 유형별로 분류했다.
- "성인 컨템포러리" 청취자들은 브렌다 리의 "Rockin' Around the Christmas Tree"를 최고로 평가했다.
- "성인 톱 40" 팬들은 바비 헬름스의 "Jingle Bell Rock"을 좋아했다.
- "힙합/R&B" 팬들은 잭슨 5의 "Santa Claus Is Comin' to Town"을 좋아했다.
- "컨트리" 청취자들은 벌 아이브스의 "A Holly Jolly Christmas"를 1위로 꼽았다.
- "스무스 재즈" 팬들은 냇 킹 콜이 부른 "The Christmas Song"을 좋아했다.
7. 1. 1. 가장 많이 연주된 크리스마스 노래
폴 윌리엄스 미국 작곡가, 작가 및 출판 협회(ASCAP) 회장은 "지난 50년 동안 세상은 크게 변했지만, 이 노래들은 여러 세대에 걸쳐 휴일의 정신을 함께 해왔습니다. 음악의 경이로움 중 하나는 음악이 어떻게 우리로 하여금 진정한 기억과 전통을 계속 만들어가도록 돕는다는 것입니다. 이 소중한 노래들은 매우 많은 사람들에게 특별하며 ASCAP의 레퍼토리에서 사랑받는 부분입니다."라고 말한다.[44]2015년 휴가 시즌에 가장 많이 연주된 상위 30개의 크리스마스 노래는 다음과 같다. 이 노래들은 모두 ASCAP 작사가와 작곡가들이 작사 또는 공동 작사했다.[44]
이 노래들 중 대부분은 크리스마스 전통(캐롤, 겨우살이, 선물 교환, 크리스마스트리, 연회, 징글벨[45])을 묘사하거나 연상시키며, 감성적이거나 향수를 불러일으키는 어조로, 기억에 남는 휴일 관습과 함께 더 단순했던 시절을 떠올리게 한다. 또한 크리스마스에 누군가와 함께하거나 집에 있고 싶은 소망을 표현한다. 겨울 관련 노래들은 눈, 추위를 대비한 옷차림, 썰매 타기 등 겨울의 계절을 기념한다.
많은 곡들이 산타클로스가 선물을 가져오고, 굴뚝을 통해 내려오고, 순록에 의해 끌리는 등의 현대 크리스마스 축제의 신화적 측면을 정의하는 데 도움을 준다. "루돌프 사슴코"는 1949년 진 오트리에 의해 라디오 청취자들에게 소개되었고, 1년 후 "프로스티 더 스노우맨"이 소개되었다. 작은 북치는 아이"는 1941년에 캐서린 K. 데이비스가 썼고, 1958년에 인기 있는 버전이 발매되었다. 로레타 린은 1974년에 "검은 순록 샤드랙"을 소개했다.[46]
| 순위 | 노래 | 작곡가(들) | 연도 | 유형 |
|---|---|---|---|---|
| 1 | "산타클로스 오신다네" | J. 프레드 쿠츠, 헤이븐 길레스피 | 1934 | 신화적 |
| 2 | "즐거운 크리스마스 보내세요" | 랄프 블레인, 휴 마틴 | 1944 | 축제/감성적 |
| 3 | "겨울 왕국" | 펠릭스 버나드, 리처드 B. 스미스 | 1934 | 계절적 |
| 4 | "렛 잇 스노우! 렛 잇 스노우! 렛 잇 스노우!" | 새미 칸, 줄 스테인 | 1945 | 계절적 |
| 5 | "크리스마스 노래" | 멜 토르메, 로버트 웰스 | 1944 | 전통 |
| 6 | "징글벨 록" | 조셉 칼턴 빌, 제임스 로스 부스 | 1957 | 축제/계절적 |
| 7 | "올해 가장 멋진 때" | 에드워드 폴라, 조지 와일 | 1963 | 계절/전통 |
| 8 | "썰매 타기" | 르로이 앤더슨, 미첼 패리시 | 1948 | 계절적/생일 |
| 9 | "루돌프 사슴코" | 조니 마크스 | 1939/1949 | 신화적 |
| 10 | "크리스마스가 다가오는 것 같아" | 메레디스 윌슨 | 1951 | 전통/축제 |
| 11 | "화이트 크리스마스" | 어빙 벌린 | 1940 | 계절/감성적 |
| 12 | "홀리 졸리 크리스마스" | 조니 마크스 | 1964/65 | 전통/축제 |
| 13 | "캐롤 오브 더 벨스" | 피터 J. 윌하우스키 | 1936 | 축제 |
| 14 | "크리스마스 트리 주변의 로큰롤" | 조니 마크스 | 1958 | 전통 |
| 15 | "올 아이 원트 포 크리스마스 이즈 유" | 머라이어 캐리, 월터 아파나시에프 | 1994 | 감성적 |
| 16 | "프로스티 더 스노우맨" | 스티브 넬슨, 월터 E. 롤린스 | 1950 | 신화적 |
| 17 | "블루 크리스마스" | 빌리 헤이즈, 제이 W. 존슨 | 1957 | 전통 |
| 18 | "(집과 같은 곳은 없다) 집으로" | 밥 앨런, 알 스틸먼 | 1954 | 전통/감성적 |
| 19 | "작은 북치는 아이" | 캐서린 K. 데이비스, 헨리 V. 오노라티, 해리 시메온 | 1941 | 기독교 기반 |
| 20 | "당신은 내가 듣는 것을 듣나요?" | 글로리아 셰인 베이커, 노엘 레그니 | 1962 | 전통 |
| 21 | "실버 벨" | 제이 리빙스턴, 레이 에반스 | 1950 | 전통 |
| 22 | "베이비, 바깥은 추워요" | 프랭크 로서 | 1948 | 계절적 |
| 23 | "엄마가 산타클로스에게 키스하는 걸 봤어요" | 토미 코너 | 1952 | 참신함 |
| 24 | "펠리스 나비다" | 호세 펠리시아노 | 1970 | 축제 |
| 25 | "크리스마스 이브/사라예보 12/24" | 존 올리바, 폴 오닐, 로버트 킨켈 | 1995 | 역사 소설 |
| 26 | "라스트 크리스마스" | 조지 마이클 | 1984 | 감성적 |
| 27 | "여기에 산타클로스가 온다 (산타클로스 레인으로 바로)" | 진 오트리, 오클리 할데만 | 1947 | 신화적/기독교 기반 |
| 28 | "산타 베이비" | 조앤 엘렌 자비츠, 토니 스프링거, 프레드 엡 | 1953 | 참신함 |
| 29 | "해피 홀리데이" | 어빙 벌린 | 1948 | 축제 |
| 30 | "원더풀 크리스마스 타임" | 폴 매카트니 | 1979 | 축제 |
위의 순위는 2015년 1월 1일부터 2015년 12월 31일까지 모든 형태의 미디어에서 집계된 각 노래의 모든 아티스트 버전의 공연을 기준으로 한다.[44]
2015년 가장 많이 연주된 크리스마스 노래 상위 30곡 중 13곡(43%)은 1930년대 또는 1940년대에 쓰여졌고, 12곡(40%)은 1950년대와 1960년대에 쓰여졌으며, 5곡(17%)만 1970년대 이후에 쓰여졌다.
머라이어 캐리가 공동 작사하고 공연한 "올 아이 원트 포 크리스마스 이즈 유"는 1994년에 발표되었으며, 2015년에 처음으로 목록에 올랐다. 이 노래는 2017년에 처음으로 ''빌보드'' 핫 100 10위 안에 들었고,[47] 같은 해 ''더 인디펜던트''에 의해 "영국 최고의 크리스마스 노래"로 선정되었다.[48]
조니 마크스는 "루돌프 사슴코", "홀리 졸리 크리스마스", "크리스마스 트리 주변의 로큰롤"의 세 곡을 작곡했다. 어빙 벌린은 "화이트 크리스마스"와 "해피 홀리데이" 두 곡을 작곡했다. 이들은 목록에 두 번 이상 등장하는 유일한 작곡가이며 둘 다 비기독교인이다.[53]
진 오트리는 "루돌프 사슴코", "프로스티 더 스노우맨", "여기에 산타클로스가 온다 (산타클로스 레인으로 바로)"의 세 곡을 부른 최초의 가수이며, 마지막 노래를 공동 작사했다.
"캐롤 오브 더 벨스"와 "크리스마스 이브/사라예보 12/24" 두 곡은 동일한 멜로디인 미콜라 레온토비치의 "셰드릭"을 사용한다.
7. 1. 2. 크리스마스 노래 설문 조사
2007년 미국 라디오 청취자를 대상으로 한 두 연구 그룹의 설문 조사에서[55], 빙 크로스비의 "화이트 크리스마스"(1942), 냇 킹 콜의 "크리스마스 송"(1946), 벌 아이브스의 "홀리 졸리 크리스마스"(1965)와 같은 곡들이 가장 선호되는 것으로 나타났다. 브렌다 리의 "로킨 어라운드 더 크리스마스 트리"(1958), 바비 헬름스의 "징글벨 록"(1957), 존 레논과 오노 요코의 "해피 크리스마스"(1971) 등도 좋은 평가를 받았다. 조니 매티스의 "내가 듣고 있는 소리가 들리나요?"와 해리 시메오네 합창단의 "작은 북치는 아이"(1958)도 "사랑받는" 곡으로 언급되었다.같은 해 에디슨 미디어 리서치의 조사에서는 바브라 스트라이샌드의 "징글벨스?", 잭슨 5의 "산타클로스가 마을에 오고 있어요", 엘모 & 패치의 "할머니가 순록에 치였네", 코미디 센트럴 ''사우스 파크'' 캐릭터들의 "오 거룩한 밤"이 가장 싫어하는 곡으로 꼽혔다. 1955년 처음 출시되어 1970년 편집 버전으로 재출시된 칼 바이스만의 노래하는 개들의 "징글벨스"는 "가장 혐오스러운 크리스마스 시대 녹음"으로 선정되었다.[55] 2004년 에디슨의 포커스 그룹은 30세에서 49세 사이의 여성만을 대상으로 하였으며, "징글벨스?", 노래하는 개들의 "징글벨스", ''사우스 파크''의 "오 거룩한 밤", 귀도의 "크리스마스 12일" 패러디, 포키 피그 모창가인 시모어 스와인이 부른 "블루 크리스마스"를 싫어하는 곡으로 꼽았다.[43]
2010년 12월 ''롤링 스톤''지는 가장 위대한 록앤롤 크리스마스 노래 목록에서 달린 러브의 "Christmas (Baby Please Come Home)"(1963)을 1위로 선정했다.[56] 2013년 12월 ''빌보드'' 홀리데이 디지털 송 차트에서는 머라이어 캐리와 월터 아파나시에프가 공동 작곡한 캐리의 "All I Want for Christmas Is You"가 1위를 차지했다.[57] 포그스의 "뉴욕의 동화"는 영국과 아일랜드의 다양한 텔레비전, 라디오 및 잡지 관련 설문 조사에서 역대 최고의 크리스마스 노래로 선정되었다.[58]
2021년 유고브의 성인 1,000명 대상 설문 조사에서는 "산타 베이비"가 가장 싫어하는 크리스마스 노래 1위에 올랐다. 뉴스 기사 부록에서는 이러한 혐오의 상당 부분이 에르사 키트의 원본보다 더 많이 방송되는 마돈나의 ''아주 특별한 크리스마스'' 버전에서 비롯되었다고 언급했다. "엄마가 산타를 뽀뽀하는 걸 봤어요", "할머니가 순록에 치였네", "원더풀 크리스마스 타임" 등도 높은 혐오도를 보였다.[59]
Pinnacle Media Worldwide 설문조사는 청취자들을 음악 유형별로 분류했다.
- "성인 컨템포러리" 청취자들은 브렌다 리의 "Rockin' Around the Christmas Tree"를 최고로 평가했다.
- "성인 톱 40" 팬들은 바비 헬름스의 "Jingle Bell Rock"을 좋아했다.
- "힙합/R&B" 팬들은 잭슨 5의 "Santa Claus Is Comin' to Town"을 좋아했다.
- "컨트리" 청취자들은 벌 아이브스의 "A Holly Jolly Christmas"를 1위로 꼽았다.
- "스무스 재즈" 팬들은 냇 킹 콜이 부른 "The Christmas Song"을 좋아했다.
7. 2. 영국과 아일랜드
7. 2. 1. 가장 많이 재생된 노래
1970년대와 1980년대, 영국 크리스마스 넘버원 싱글 경쟁을 위해 녹음된 차트 히트곡들은 영국에서 가장 인기 있는 크리스마스 노래가 되었다. 반다이드의 1984년 노래 "그들은 크리스마스를 알까요?"는 영국 차트 역사상 두 번째로 많이 팔린 싱글이다. 더 포그스의 1987년 곡 "뉴욕의 동화"는 영국 대중이 가장 좋아하는 크리스마스 노래로 정기적으로 선정되며, 21세기에 영국에서 가장 많이 재생된 크리스마스 노래이다.[60][61][62] 글램 록 밴드 슬레이드의 "모두 메리 크리스마스", 위자드의 "매일 크리스마스였으면 좋겠어", 머드의 "올해도 외로운 크리스마스"는 여전히 큰 인기를 누리고 있다.[63]PRS for Music는 2008년부터 2012년까지(2011년 제외) 5년 중 4년 동안 영국에서 가장 많이 재생된 크리스마스 노래 10곡에 대한 설문 조사를 실시했다.[64][65] 다음은 해당 설문 조사 결과의 일부이다.
| 노래 제목 | 작곡가(들) | 아티스트(들) | 연도 | 2012년 순위 | 2010년 순위 | 2009년 순위 | 2008년 순위 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| "뉴욕의 동화" | 젬 파이너와 셰인 맥고완 | 더 포그스 feat. 커스티 맥콜 | 1987 | 1 | 3 | 2 | 3 |
| "All I Want for Christmas Is You" | 머라이어 캐리와 월터 아파나시에프 | 머라이어 캐리 | 1994 | 2 | 1 | 1 | 4 |
| "그들은 크리스마스를 알까요?" | 밥 겔도프와 미지 어 | 반다이드 | 1984 | 3 | 4 | 5 | 2 |
| "지난 크리스마스" | 조지 마이클 | 왬! | 1984 | 4 | 2 | 7 | 1 |
| "산타클로스가 우리 마을에 오네" | 존 프레데릭 쿠츠, 헤이븐 길레스피 | 브루스 스프링스틴 | 1981 | 5 | || 5 |- |"저에게 들리는 소리가 있나요?" || 노엘 레그니, 글로리아 셰인 || 빙 크로스비 || 1962 || 6 || || || |- |"해피 크리스마스 (전쟁은 끝났어)" || 존 레논 || 존 레논 || 1971 || 7 || || || |- |"원더풀 크리스마스 타임" || 폴 매카트니 || 폴 매카트니 || 1979 || 8 || || 10 || |- |"매일 크리스마스였으면 좋겠어" || 로이 우드 || 위자드 || 1973 || 9 || || || 7 |- |"모두 메리 크리스마스" || 노디 홀더, 짐 리|| 슬레이드 || 1973 || 10 || 5 || 3 || 8 |- |"화이트 크리스마스" || 어빙 벌린 || 빙 크로스비 || 1947 || ||6 || || 10 |- |"크리스마스를 위해 집에 가다" || 크리스 리아 || 크리스 리아 || 1986 || || 7 || 6 || |- |"모두에게 메리 크리스마스" || 밥 히틀리 || 셰이킨 스티븐스 || 1985 || || 8 || || |- |"겨우살이와 와인" || 제레미 폴, 레슬리 스튜어트, 키스 스트라찬, 클리프 리처드 || 클리프 리처드 || 1988 || || 9 || || |- |"하늘을 걷다" || 하워드 블레이크 || 알레드 존스 || 1985 || || 10 || || |- |"기병대를 멈춰라" || 조나 루이 || 조나 루이 || 1980 || || || 4 || 6 |- |"나는 산타 할아버지를 믿어요" || 그렉 레이크, 피터 신필드, 세르게이 프로코피예프 || 그렉 레이크 || 1975 || || || 8 || |- |"크리스마스로 들어가세요" || 엘튼 존, 버니 토핀 || 엘튼 존 || 1973 || || || 9 || |- |"올해도 외로운 크리스마스" || 마이크 채프먼, 니키 친 ||머드 || 1975 || || || || 9 |} ''데일리 미러''는 "뉴욕의 동화"를 최고의 크리스마스 노래로 선정했다.[66] 2017년 ''The Independent''는 머라이어 캐리의 "All I Want For Christmas is You"를 "뉴욕의 동화"를 근소한 차이로 제치고 "영국에서 가장 사랑받는 크리스마스 노래"로 선언했다.[48] {{인용 상자 |width=30% |align=right |quote="크리스마스 노래는 그 자체로 장르입니다. . . 다른 어떤 유형의 음악보다 크리스마스 노래는 각기 다른 음악적 취향을 가진 세대를 연결하고 이어줍니다."[67] |source=엘리스 리치, PRS for Music 회장}} 7. 2. 2. 크리스마스 넘버원크리스마스 전후 주간에 영국 싱글 차트, 아일랜드 싱글 차트 또는 드물게 두 차트 모두에서 1위를 차지한 노래는 영국과 아일랜드에서 주요한 업적으로 여겨진다. 크리스마스 넘버원은 광범위한 홍보의 혜택을 받으며, 1위를 달성하지 못하고 2위를 차지한 곡도 널리 주목을 받는다. 소셜 미디어 캠페인은 특정 노래의 판매를 장려하여 1위를 달성하도록 시도하는 데 사용되었다.이 곡들은 차트 성적을 통해 크리스마스 또는 연휴와 연관성을 갖게 되지만, 그 연관성은 전통적인 크리스마스 테마의 노래보다 수명이 짧은 경향이 있다. 오랫동안 지속되는 주목할 만한 예로는 밴드 에이드의 "Do They Know It's Christmas?" (1위, 1984년, 영국 차트 역사상 두 번째로 많이 팔린 싱글; 두 번의 재녹음도 1989년과 2004년에 1위를 기록), 슬레이드의 "Merry Xmas Everybody" (1위, 1973년), 왬!의 "Last Christmas" (2위, 1984년) 등이 있다. "Last Christmas"는 결국 2020년 12월 마지막 주에 광범위한 스트리밍의 도움을 받아 2021년 1월 1일에 마침내 차트 1위를 차지하기 전까지 1위에 오르지 못한 가장 많이 팔린 싱글의 영국 기록을 보유하게 되었으며, 결국 2023년에 크리스마스 넘버 원을 달성했다. 비틀즈, 스파이스 걸스, 래드보이는 영국 싱글 차트에서 연속으로 크리스마스 넘버 원 히트를 기록한 유일한 아티스트이며, 래드보이는 5년으로 가장 긴 연승 기록을 가지고 있다. 비틀즈는 1963년부터 1965년까지 (1967년 한 번 더) 매년 1위를 차지했고, 스파이스 걸스는 1996년부터 1998년까지, 래드보이는 2018년부터 2022년까지 1위를 차지했다(래드보이의 크리스마스 넘버 원 5곡 모두 패러디였으며, 런닝 개그로 소시지 롤을 언급했다). "Bohemian Rhapsody"는 1975년과 1991년 두 번이나 크리스마스 넘버 원을 기록한 유일한 곡이다. Do They Know It's Christmas?의 밴드 에이드 녹음 버전 4개 중 3개가 크리스마스 주에 1위를 차지했다. 21세기 초, 리얼리티 쇼와 관련된 노래들이 영국에서 크리스마스 넘버 원의 빈번한 원천이 되었다. 2002년, ''팝스타: 더 라이벌''은 영국 크리스마스 차트에서 상위 3개의 싱글을 배출했다. 이 시리즈에서 제작된 "라이벌" 그룹들, 즉 걸 그룹 걸스 얼라우드와 보이 밴드 원 트루 보이스는 차트에서 각각 1위와 2위를 차지했다. 실패한 참가자 더 치키 걸스는 참신한 히트곡 "Cheeky Song (Touch My Bum)"으로 3위에 올랐다. 브리튼 출신 윌 영은 첫 번째 ''팝 아이돌''의 우승자로, 2003년 아일랜드 차트에서 1위를 차지했다. ''The X 팩터'' 역시 일반적으로 12월에 종영되었으며, 2005년부터 2014년까지 매년, 그리고 그 10년 중 5년 동안 두 국가 중 한 곳에서, 그리고 두 곳 모두에서 우승자의 데뷔 싱글이 크리스마스 넘버 원을 차지했다. 2008년 이후 매년, ''X 팩터'' 싱글 (정확한 시기에 맞춰 발매되고 관련 미디어의 화제를 얻는 혜택을 받음)의 판매량을 능가하여 1위를 차지하지 못하도록 하는 항의 캠페인이 벌어졌다. 2009년, 이러한 현상에 대항하기 위한 캠페인의 결과로, 레이지 어게인스트 더 머신의 1992년 싱글 "Killing in the Name"이 그 해의 ''X 팩터'' 우승자인 조 맥엘데리 대신 영국에서 1위를 차지했다. 2011년, TV 시리즈 ''The Choir''에 의해 구성된 군인 아내들의 합창단 싱글 "Wherever You Are"가 영국에서 크리스마스 넘버 원 싱글을 차지하며 ''X 팩터'' 우승자 리틀 믹스를 좌절시켰다. 군인 아내 합창단 싱글은 아일랜드에서 발매되지 않았기 때문에, 리틀 믹스가 그 해 아일랜드에서 크리스마스 넘버 원을 차지했다. 7. 3. 호주남반구에 위치한 호주는 북반구와 계절이 반대여서 이른 여름의 더위가 크리스마스 축하 방식과 북반구의 크리스마스 전통을 따르는 방식에 영향을 미친다.[76] 호주인들은 일반적으로 크리스마스를 야외에서 보내며, 하루 동안 해변에 가거나 휴가를 위해 캠핑장으로 향한다.[76] 크리스마스 및 연말연시에 시드니를 방문하는 외국인들은 종종 본다이 해변에 가서 크리스마스 날 수만 명이 모이는 모습을 볼 수 있다. 호주 크리스마스 이브 캐롤 서비스 전통은 1937년 빅토리아주 라디오 아나운서 노먼 뱅크스에 의해 시작되었으며, 그 이후로 매년 멜버른에서 열리고 있다.[76] 촛불 캐롤 행사는 "전국에 생방송으로 중계되는 거대한 모임"이 될 수도 있고, 더 작은 "지역 사회 및 교회 행사"가 될 수도 있다.[76] 시드니의 도메인 캐롤은 현재 "무대와 음악 스타들을 위한 인기 있는 플랫폼"이다.[76] 몇몇 자생적인 크리스마스 노래들이 인기를 얻었다.[76] 윌리엄 G. 제임스의 여섯 세트의 ''호주 크리스마스 캐롤''은 존 윌러의 가사와 함께 "세 명의 소 떼 몰이꾼", "은색 별이 하늘에", "크리스마스 날", "새들의 캐롤" 등을 포함한다.[76] "유쾌한 호주 크리스마스 노래"는 "호주 크리스마스 경험의 필수적인 부분"이 되었다.[76] 롤프 해리스의 "여섯 마리의 흰색 부머", 콜린 부캐넌의 "호주 징글 벨", 그리고 "호주 열두 밤의 크리스마스"[75]는 호주 특유의 다른 전통을 자랑스럽게 알린다.[76] "호주 징글 벨"의 한 소절은 다음과 같은 요점을 보여준다.[76] {{Blockquote|text= 엔진이 뜨거워지고 캥거루를 피하고 스웨기가 올라타요 그도 환영받아요 온 가족이 다 모여 수영장 옆에 앉아 호주식 크리스마스 날 바비큐 옆에서! |sign= |source=}} 열두 밤의 크리스마스는 호주 상황에 맞게 개정되었다.[77] 예를 들어 "크리스마스 열두 번째 날에, 나의 진실한 사랑이 나에게 보낸 것은: 12마리의 앵무새 수다, 11마리의 주머니고양이 잔소리, 10마리의 도마뱀 점프, 9마리의 웜뱃 일하기, 8마리의 딩고 파기, 7마리의 포섬 놀이, 6마리의 호주 물닭 춤, 5마리의 캥거루, 4마리의 코알라 포옹, 3마리의 쿠카부라 웃음, 2마리의 핑크 유황앵무 그리고 나무 위에 있는 에뮤"이다.[77] 다른 인기 있는 호주 크리스마스 노래로는 다음과 같은 것들이 있다: 팀 민친의 '햇볕 아래 하얀 와인", 버코 & 챔스의 "호주 징글 벨", 존 윌리엄슨의 "크리스마스 사진", 위글스의 "가자 산타, 가자", 그리고 러셀 코이트의 "여섯 마리의 흰색 부머"[78] 조 슬레이터(1872–1926)가 워드 맥앨리스터(1872–1928)의 가사에 맞춰 작곡한 "나의 작은 크리스마스 벨" (1909)은 크리스마스의 더위 속에서 피어나는 동부 호주 식물을 기념한다.[80] 크리스마스 벨로도 알려진 ''Blandfordia nobilis''가 이 노래의 구체적인 주제이며, 원본 악보에는 이 꽃의 묘사가 담겨 있다.[80] 반면 호주인 루이스 라바터(1867–1953)의 "호랑가시나무와 담쟁이덩굴" (1937)은 북반구의 잎사귀를 언급한다.[81] 호주의 싱어송라이터 폴 켈리는 1996년 11월 4일 화이트 레이블 레코드를 통해 4트랙 EP의 일부로 "그레이비를 만드는 법"을 처음 발매했다.[79] 켈리가 작사한 타이틀곡은 감옥에 갓 수감된 남자가 가족 크리스마스를 놓치게 될 것을 슬퍼하며 형제에게 보내는 편지 형식으로 이야기를 들려준다.[79] 이 노래는 1998년 오스트랄라시안 공연권 협회(APRA) 음악상에서 올해의 노래 후보로 지명되었다.[79] 켈리의 주제는 크리스마스에 대한 국가적 경험을 반영한다.[79] 7. 4. 필리핀필리핀은 열대 기후를 가진 나라이며, 기후와 문화적 전통의 영향을 받은 오랜 크리스마스 음악 전통을 가지고 있다.[82] 스페인과 미국의 영향을 받아 필리핀인들은 고유한 크리스마스 음악 전통을 발전시켰으며, 이는 1933년 비센테 D. 루빌과 레비 셀레리오가 작곡한 캐롤에서 시작되었다.[82] 대부분의 필리핀 크리스마스 음악은 타갈로그어로 작사되었으며, 일부는 영어와 다른 필리핀 언어로 작사되었다.대부분의 필리핀 크리스마스 노래는 캐롤, ''파롤'', 심방 가비/미사 데 갈로, 고향으로의 휴가 귀향, 노체부에나와 같은 현지 크리스마스 관습과 전통을 묘사한다. 노래는 축제적이거나 감상적일 수 있으며, 감상적인 노래는 필리핀의 크리스마스 시즌을 그리워하는 해외 필리핀인을 대상으로 한다. 다른 노래는 크리스마스에 대한 성경적 이야기를 묘사하거나 사랑과 자선을 호소한다. 가장 인기 있는 필리핀 크리스마스 노래는 호세 마리 찬의 "Christmas in Our Hearts"이다.[83] 이 노래의 성공으로 찬은 같은 이름의 크리스마스 앨범을 발표했고, 이 앨범은 80만 장 이상 판매되어 오리지널 필리피노 음악(OPM) 음악에서 가장 많이 팔린 앨범이 되었다. 필리핀의 라디오 방송국은 일반적으로 9월부터 크리스마스나 새해 전날까지 현지 및 외국 크리스마스 음악을 방송하지만, 필리핀 라디오 방송국은 일반적으로 크리스마스 음악만 방송하는 형식으로 전환하지 않고 정규 음악 프로그램에 크리스마스 음악을 삽입한다.[84] 필리핀의 주요 텔레비전 네트워크는 또한 프로모션 뮤직 비디오 형태의 크리스마스 테마 방송 식별을 제작하는 전통을 가지고 있으며, 이 중 일부는 ABS-CBN을 위해 제작된 "Star ng Pasko" 및 "Thank You, Thank You, Ang Babait Ninyo"와 같은 인기를 얻었다.[82] 8. 뮤지컬의 크리스마스 노래
어빙 벌린이 작곡한 "I've Got My Love to Keep Me Warm"은 1937년 뮤지컬 영화 ''온 더 애비뉴''에서 딕 파월과 앨리스 페이에 의해 처음 소개되었다.[92] "화이트 크리스마스"는 영화 ''홀리데이 인''(1942)에서 처음 소개되었고, "Have Yourself a Merry Little Christmas"는 ''우리에게도 휴가가''(1944)에서, "실버 벨"은 ''레몬 드롭 키드''(1950)에서 처음 소개되었다.[92] 오페레타 ''바브스 인 토이랜드''(1903)에는 "토이랜드"라는 노래가 실렸다.[92] 로렐과 하디의 뮤지컬 영화인 1934년 영화 각색은 이 노래로 시작되었다.[92] ''스크루지''(1970)에는 "파더 크리스마스", "12월 25일", 아카데미상 후보에 오른 "Thank You Very Much"가 포함되었다.[92] 9. 크리스마스 참신한 노래
크리스마스 시즌의 음악 패러디, 즉 우스꽝스럽거나 무의미한 노래는 주로 우스꽝스러운 효과를 위해 연주되며, 종종 크리스마스 즈음에 들을 수 있다. 많은 참신한 노래들은 특이한 가사, 주제, 소리 또는 악기 구성을 사용하며, 심지어 특별히 음악적이지 않을 수도 있다. 이 용어는 인기 작곡의 틴 팬 앨리 세계에서 생겨났으며, 참신한 노래는 1920년대와 1930년대에 큰 인기를 얻었다.
1970년대에 코미디 듀오 치치 앤 총은 1971년에 데뷔 싱글 "Santa Claus and His Old Lady"를 발표했다. 더 킹크스는 1977년에 "Father Christmas"를 발표했고, 엘모 앤 팻시는 1979년에 "Grandma Got Run Over by a Reindeer"를 발표했다. 최근 추가된 곡으로는 다음과 같은 제목이 있다.
시애틀 라디오 방송인 밥 리버스는 참신한 크리스마스 노래로 전국적으로 유명해졌으며 1987년부터 2002년까지 5개의 앨범 (리버스의 라디오 프로그램 이름인 ''Twisted Radio''에서 따온 ''Twisted Christmas'' 5부작으로 통칭)을 발표했는데, 이는 모두 크리스마스 패러디로 구성되었다. 더 킬러스는 다양한 AIDS 자선 단체를 지원하기 위해 "Don't Shoot Me Santa"를 2007년에 발매했다. 크리스마스 참신한 노래는 교수형 유머와 심지어 위어드 알 얀코빅의 "Christmas at Ground Zero"와 "The Night Santa Went Crazy"와 같은 병적인 유머를 포함할 수 있다. 더 댄 밴드는 2007년 앨범 ''Ho: A Dan Band Christmas''에 "Ho, Ho, Ho"(ho는 매춘부를 뜻하는 속어), "I Wanna Rock You Hard This Christmas", "Please Don't Bomb Nobody This Holiday", "Get Drunk & Make Out This Christmas"를 포함한 여러 성인 지향적인 크리스마스 노래를 발매했다. 크리스틴 벨과 아카펠라 그룹 스트레이트 노 체이서는 "Text Me Merry Christmas"로 "현대적인 시즌 인사말을 비웃기 위해 협력"했다. :::Text me Merry Christmas :::Let me know you care :::Just a word or two :::Of text from you :::Will remind me you're still there 스트레이트 노 체이서의 가수 랜디 스타인은 이 노래에 대해 "우리는 얼마나 비공식적인 소통이 되었는지 말해주는 크리스마스 노래를 원했다"라고 말했다. 크리스마스 코미디송에는 어린 십 대들이 부르거나 주로 어린 청취자들을 즐겁게 하기 위해 공연되는 곡들이 많이 있다. 1952년 13세의 지미 보이드가 부른 "엄마가 산타에게 키스하는 것을 보았네(I Saw Mommy Kissing Santa Claus)"를 시작으로, 크리스마스 시즌을 패러디하기 위해 쓰여지고 어린 가수들이 부른 다른 몇몇 주목할 만한 코미디송에는 다음과 같은 곡들이 있다.
어린 청취자들을 겨냥한 크리스마스 코미디송에는 다음과 같은 곡들이 있다.
크리스마스 코미디송의 수는 너무 많아서, 라디오 진행자 닥터 데멘토는 매년 2시간 분량의 에피소드로 구성된 한 달 전체를 이 형식에 할애하며, 이 코미디송들은 전국 라디오 방송국에서 자주 요청받는다. 10. 비기독교인 작곡가
2015년 ASCAP 회원들이 작곡한 크리스마스 노래 중 상위 30위 안에 드는 곡의 약 절반은 유대인 작곡가들이 작사/작곡했다.[96][97][98][99] 조니 마크스는 "루돌프 사슴 코", "크리스마스 트리 돌며 춤을", "아 홀리 졸리 크리스마스" 등 세 곡을 작곡하여 크리스마스 노래 작곡가 중 가장 많은 곡을 썼다. 지금까지 가장 많이 녹음된 크리스마스 노래는 어빙 벌린(러시아에서 이스라엘 이시도어 베일린으로 출생)이 작곡한 "화이트 크리스마스"이며, "해피 홀리데이"도 작곡했는데, 수십 개 언어로 500가지가 넘는 버전으로 불려졌다.
작사가 제롬 "제리" 리버와 작곡가 마이크 스톨러는 엘비스 프레슬리가 1957년 첫 크리스마스 앨범에서 발표한 "산타 클로스 이즈 백 인 타운"을 작곡했다. "크리스마스 (베이비, 제발 돌아와요)"는 엘리 그린위치와 제프 배리 (그리고 필 스펙터)가 작곡했으며, 원래는 로네츠의 로니 스펙터를 위해 작곡되었다. 이 곡은 1963년 달린 러브에 의해 히트했다. "지상 평화"는 이언 프레이저, 래리 그로스먼, 앨런 코한이 대위법으로 "작은 북 치는 소년"(1941)에 맞춰 작곡하여 데이비드 보위가 1977년 9월 11일 빙 크로스비와 함께 "지상 평화/작은 북 치는 소년"을 녹음할 수 있도록 했으며, 이는 크로스비의 당시 방영 예정이었던 텔레비전 스페셜 ''빙 크로스비의 메리 올드 크리스마스''를 위한 것이었다.[101] 11. 채택된 크리스마스 음악오늘날 크리스마스 음악으로 알려진 곡들은 다양한 방식으로 휴가철과 연관되어 있으며, 처음에는 다른 목적으로 작곡된 작품에서 채택된 경우가 많다.[102][103][104][105] 크리스마스 정경에 채택된 많은 곡들은 크리스마스와 전혀 관련이 없거나, 다른 명절을 기념하기 위해 쓰여졌지만 점차 크리스마스 시즌을 다루게 되었다.
봄의 도래를 기념하는 우크라이나 곡인 "Shchedryk"은 1936년에 영어 가사로 개작되어 크리스마스 캐롤 "Carol of the Bells"가 되었고, 1995년에는 헤비 메탈 기악곡 "Christmas Eve/Sarajevo 12/24"가 되었다. 월트 디즈니의 ''피노키오''(1940)에 등장하는 "When You Wish Upon a Star"는 아카데미상 수상곡이며, 후에 디즈니 스튜디오의 주요 테마가 되었다. 20세기에는 겨울 이미지를 언급하는 많은 인기 크리스마스 곡들이 크리스마스 및 휴가 시즌에 채택되었다.
영화 ''겨울왕국''의 "Do You Want to Build a Snowman?"(2013)은 겨울이나 휴일을 일반적으로 묘사하는 것보다 두 주인공의 관계를 묘사하는 가사가 더 많지만, 휴가 노래로 여겨지게 되었다. 르로이 앤더슨이 1948년 기악곡으로 작곡한 "썰매 타기"는 코네티컷의 폭염에서 영감을 받았다. 1950년에 추가된 가사에는 "산타, 예수, 선물 또는 순록과 아무런 관련이 없"지만, 징글벨과 제목의 "썰매"로 인해 자연스러운 크리스마스 노래가 되었다. 새미 칸과 줄 스타인도 1945년 7월 폭염 속에서 "Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!"를 썼으며, 노래에 크리스마스를 언급하지 않았다.[104] 페리 코모는 매년 텔레비전 크리스마스 특별 프로그램에서 프란츠 슈베르트의 "아베 마리아"를 불렀다. 이 노래는 성모 마리아에게 바치는 라틴어 기도문으로, "가족 휴일 음반 컬렉션의 필수품"이 되었다.[105] 미국의 아카펠라 그룹 펜타토닉스는 2016년 레너드 코헨이 쓰고 여러 아티스트가 커버한 1984년 노래인 "할렐루야"의 자신들의 버전을 발표했다. 영국에서는 크리스마스와 명시적으로 관련되지 않은 노래가 연말 연휴에 대중적으로 연주된다. 1980년 영국 음악가 조나 루위가 쓰고 연주한 "Stop the Cavalry"는 전쟁에 대한 항의를 의도했으며, 그의 음반 회사는 원래 형태로 발매하는 것을 꺼렸다.[106][107] 12. 크리스마스 음악의 라디오 방송
미국에서는 지역 라디오 방송국들이 11월 말, 일반적으로 추수감사절 이후에 정기적인 재생 목록에 크리스마스 음악을 점차적으로 추가하기 시작하며, 때로는 크리스마스 자체에 이르러서는 모든 크리스마스 음악으로 절정에 달하기도 한다.[108] 일부 방송국들은 정기적인 음악 형식을 완전히 중단하고 휴가 시즌 동안 전적으로 크리스마스 음악으로 전환하기도 한다.[108][109] 이러한 관행은 청취자의 사기를 개선하는 수단으로 9.11 테러 이후인 2001년에 더욱 널리 퍼졌다.[110]
크리스마스 이브 오후 늦게부터 크리스마스 정오까지의 기간은 종교적이고 영적인 레코드의 집중적인 로테이션을 위해 예약했다.[122] WLIT-FM은 250곡의 핵심 재생 목록을 운영하고 평소보다 더 오랫동안 형식을 실행하며 (전통적으로 11월 2일부터 12월 25일까지), 특히 모든 크리스마스 형식의 초기와 주 동안 20세기 중반 표준을 강조한다.[124] 많은 크리스마스 노래가 크리스마스 날과 강하게 관련된 테마를 포함하고, 크리스마스 시즌의 인기 있는 준수는 12월 25일 이후에 종종 종료되므로, 대부분의 방송국은 일반적으로 12월 25일 또는 26일의 어느 시점에 모든 크리스마스 프로그래밍을 종료한다. 방송국이 그 날짜 이후에도 크리스마스 노래를 계속 재생하기로 선택하는 경우, 이러한 노래를 재생 목록에서 제거할 것을 권하며, 크리스마스 이후 주말이나 새해까지 계속 재생할 수 있는 상당수의 계절 겨울 레코드가 남아 있음을 언급한다.[122] 크리스마스 음악은 라디오 방송국에서 인기 있는 스턴트 포맷 중 하나로, "7월의 크리스마스" 프로모션이나 한 포맷에서 다른 포맷으로 전환하는 완충 기간으로 사용된다. 연말은 포맷 전환이 흔히 일어나는 시기이며, 종종 올 크리스마스 포맷을 따른다.[125] 크리스마스 음악 방송은 캐나다에서 미국의 방송과 유사한 패턴을 따르는 경향이 있지만, 캐나다 콘텐츠가 추가된다. 캐나다에서 쓰여지거나 녹음된 오래된 크리스마스 음악이 상대적으로 부족하기 때문에, 이는 대부분의 미국 방송국에 비해 더 현대적인 사운드를 만들어낸다.[134] 전 세계적으로 디지털 방송 플랫폼이 성장하면서, 팝업 방식으로 테마 라디오 형식을 제공할 기회가 증가했다. 아일랜드에서는 크리스마스 FM(Christmas FM)이라는 임시 라디오 방송국이 더블린과 코크에서 11월 28일부터 12월 26일까지 임시 면허로 방송하며, 크리스마스 음악만을 재생한다. 영국에서는 청취자 투표로 선정된 노래 목록인 페스티브 피프티(Festive Fifty)가 크리스마스 당일부터 방송되며, 원래는 DJ 존 필(John Peel)이 진행했고, 현재는 인터넷 라디오 방송국 데이지 라디오(Dandelion Radio)에서 방송한다. 2010년대 초반부터 여러 크리스마스 음악 방송국이 영국 내 전국 및 지역 디지털 플랫폼에서 방송되었다. 전통적인 AM/FM 라디오 외에도, 위성 라디오 제공업체인 시리우스XM(SiriusXM)은 일반적으로 연말연시 기간 동안 다양한 장르의 크리스마스 음악을 위한 여러 채널을 운영한다.[146] 수많은 인터넷 라디오 서비스 또한 크리스마스 음악 채널을 제공하며, 일부는 연중 운영된다. 인터넷 라디오의 인기가 높아지면서 다른 미디어 매체에서도 크리스마스 음악을 제공하기 시작했다. 2009년 피닉스의 텔레비전 방송국 KTVK는 12월 한 달 동안 크리스마스 음악을 스트리밍하는 Ho Ho Radio를 포함한 4개의 상업 광고 없는 온라인 라디오 방송국을 개설했다. 아이하트라디오(iHeartRadio) 역시 크리스마스 음악만을 위한 2개의 연중 방송국을 운영한다. iHeart Christmas는 좀 더 현대적인 홀리데이 음악에 초점을 맞추고 있으며, 다른 방송국인 iHeart Christmas Classics는 과거 수십 년간의 계절 음악을 제공한다. 참조
[1]
서적
Guinness Book of Records
https://archive.org/[...]
Jim Pattison Group
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